Огромное количество произведений искусства, так или иначе, исчезла. Будь то в ходе войн, разграблений музеев или частных коллекций, — в любом случае, с каждой утраченной картиной человечество теряет частицу своей культуры. Периодически мелькают новости в духе "На обычной кухне найдена картина периода раннего Возрождения" или "В ходе разыскных мероприятий найдена картина, украденная из <...> 20 лет назад", и это обычно даёт надежду на возвращение того, что казалось безвозвратно утраченным.

А представьте, что одновременно нашли сотни картин, причём, даже не мастеров Средневековья, а много старше... Заинтриговал? Что ж, пора познакомиться с утерянными произведениями искусства, обнаруженными в курортной столице Киргизии — Чолпон-Ате.



Буквально в паре километров от центра города есть музей с петроглифами, наскальными рисунками, созданными от 2 тысяч лет назад и до 7 века нашей эры. Они были обнаружены давным-давно после схода селя, когда великое множество камней с гор принёс мощный поток.



В советское время их стали активно изучать, а позже создали музей под открытым небом.



Площадь около 40 гектаров и ходить можно довольно долго, балуя себя видами то гор с одной стороны, то озера Иссык-Куль с другой.

Входная плата символическая (100 сом, около 1 доллара в эквиваленте), а возможно увидеть фактически бесценные рисунки людей, которых уже тысячи лет нет с нами.

Первый образец буквально у входа и будки с оплатой.

.

Этот камень большой, но чаще встречаются куда меньшие: от 0.5х0.8 и до метров в поперечнике.

Камни за сотни и тысячи лет "загорели": они покрылись слоем чёрного или коричневого цветов. На них древние художники и "рисовали", а точнее выцарапывали металлическими или каменными инструментами свои рисунки глубиной от 0.2 до 1 см.

Многие рисунки сопровождаются информационными табличками с описаниями и пояснениями к изображениям.

Надо понимать, что жизнь тогда была непростой: магазинов не было, просто пойти и купить что-то было невозможно, потому каждый день была битва за жизнь с природой, стихиями и многочисленными врагами. Скорее всего, банально не было времени рассуждать о смысле жизни, а потому люди рисовали то, что им было важно.

Чаще всего это был скот, дававший молоко и мясо, а стало быть, и жизнь.



Причём, есть разные стили: от более-менее реалистичного, до чисто схематического. Очевидно, что кто-то хотел красоты, а кому-то было достаточно схематичного изображения.

. . . .

Или ездовые животные, которых в пищу не употребляли, но без которых жизнь в те времена нельзя было представить.




Встречается много сцен охоты, потому что это было как современные фото в соцсетях, — способ заявить о себе, сказать "я был тут", "я участвовал" и "я всех победил".

. .

Особо надо отметить на этой большой территории тюркских каменных идолов

.

Место завораживающее: ты просто ходишь и смотришь на произведения искусства, которым тысячи лет. Нет больше ни тех людей, ни их детей и внуков, нет тогдашних государств, а наследие тогдашних обитателей этих мест осталось. Да, пусть рисунки примитивные и схематичные, но разве мы в детстве рисовали не так? Дети ведь тоже рисуют животных и людей схематично, как видят, просто стараясь передать саму сцену, ну или что им важно. И не такими ли были мы, люди, тогда? — Детьми, мало понимавшими окружающий мир и свою роль в нём, старавшиеся приспособиться и выжить часто во враждебной семье, но видевшие его красоту, несмотря ни на что, и увековечившие себя, сами того не подозревая, в своём творчестве на тысячи лет.