Шедевры — как дети: для их рождения, оказывается, тоже нужны двое. Она — вдохновительница, он – исполнитель, она хотела блеска и роскоши, он стал придумывать ювелирные украшения, она – Гала, он — Дали.
История ювелирной коллекции Сальвадора Дали начинается в 1941 году в США. Дали рисовал эскизы на бумаге, тщательно прорабатывая все детали, от форм до материала и цвета, а затем лично отбирал материалы и камни и следил, как в нью-йоркской ювелирной мастерской «Алемани и Эртман» воплощаются в золоте его идеи. Дали пояснял: «Я проектирую, изобретаю, выдумываю, как великие мастера Возрождения, как Рубенс или Дюрер, но когда наступает час исполнения замысла, я всегда, кроме редких исключений, полагаюсь на умение профессиональных мастеров».
Первые 22 изделия приобрел американский миллионер Камминс Катэрвуд (Cummins Catherwood), а в 1958 году обладателем коллекции стал американский фонд Оуэна Читэма (Owen Cheatham Foundation), который выкупил и все последующие ювелирные творения Дали.
К 1970 году Сальвадор Дали придумал 39 эскизов и в сотрудничестве с талантливыми ювелирами Карлоса Алемани (Carlos Alemany) создал 37 ювелирных украшений, которые стали частью постоянной экспозиции Виргинского музея изобразительных искусств в Ричмонде.
В 1981 году сюрреалистические украшения стали собственностью саудовского мультимиллионера, который затем распродал коллекцию по частям — трем юридическим лицам из Японии. Один из этих покупателей впоследствии стал инициатором возвращения ювелирных шедевров на родину, в Испанию.
В 1999 году Фонд «Гала — Сальвадор Дали» выкупил драгоценную коллекцию, созданную гениальным испанцем, за 900 млн. песет (5,5 млн. евро). Сегодня 39 украшений (2 изделия были изготовлены по эскизам художника уже после его смерти), рожденных сюрреалистическими фантазиями Дали, можно увидеть в Фигерасе, где для них создан постоянный выставочный зал «DALI- JOIES».
Этот выставочный зал расположен в специально приобретенном здании старинного постоялого двора «Фонда Кондаль», также ранее служившим антикварным магазином, и примыкающим к Башне Галатея Театра-Музея Сальвадора Дали в Фигерасе.
На выставке, оформленной по проекту Оскара Тускетса, демонстрируются и сами ювелирные изделия, и великолепные эскизы к ним, позволяющие «подсмотреть» мысли мастера, проследить за тем, как из идеи рождается шедевр. Как писал Дали в 1959 году: «Украшенные драгоценностями работы созданы, чтобы услаждать взор, поднимать дух, пробуждать воображение и выражать убеждения. Без публики, без присутствия зрителей эти драгоценности не выполнят своего предназначения. Таким образом, зритель становится окончательным творцом. Его взгляд, его сердце, его ум, сливающиеся воедино и с большим или меньшим пониманием улавливающие намерение создателя, дают им жизнь».
На первом этаже в глубине зала, открывающего выставку, висит картина Дали 1965 года «Апофеоз доллара», воплощение наиболее значимых тенденций, мифов и наваждений, сопровождавших Дали на протяжении всей его жизни.
Поднимаясь по лестнице с зеркалами, ведущей на второй этаж,
зритель попадает в преднамеренно лишенный света зал, где ювелирное мастерство соединилось с искусством скульптуры и живописи. В большинстве своем эти изделия не предназначены для ношения, и драгоценные камни использованы как художественные элементы, за исключением тех случаев, когда Дали создает рисунок непосредственно на камне.
Золото, платина, драгоценные камни, жемчуг и кораллы перестали быть просто дорогостоящими материалами. Они даже не стали серьгами, брошами или колье, но превратились в сердца, губы, глаза, цветы, животных и антропоморфные формы, религиозные и мифологические символы.
«Я стремлюсь к тому, чтобы было оценено искусство мастера таким, какое оно есть — дизайн и мастерство изготовления должны быть оценены выше стоимости драгоценных камней, как это было в эпоху Возрождения» — пояснял Дали.
В ювелирных изделиях в большей или меньшей степени всегда присутствует символика Дали. Брошь с названием «Постоянство памяти», недвусмысленно воспроизводящая знаменитую картину 1931 года, может послужить тому самым очевидным примером. Эти часы, которым можно приписать столько значений, являются неизменным элементом на протяжении всего творческого пути художника.
Образ телефона часто появляется в работах Дали: «Мне нравится, когда мои «Телефонные серьги» вызывают улыбку. Улыбка есть нечто приятное. Но мои серьги, так же, как и все мои ювелирные изделия, серьёзные вещи. Серьги обозначают ухо — символ гармонии и единства. Они заключают в себе значение скорости современных средств коммуникации, надежды и опасности внезапного обмена мыслями».
Вопросы веры, представленные, главным образом, распятием, занимают важное место в ювелирной коллекции.
В числе ювелирных фантазий Сальвадора Дали любимый образ сюрреалиста — «Космический слон»,
волнующе-чувственные «Рубиновые губы»,
«Глаз времени» со слезинкой в уголке,
и, конечно, «Королевское сердце», которое просила Гала:
— Что ты хочешь, сердце мое?
— Чего ты желаешь, сердце мое?
— Бьющееся сердце из рубина!
(Диалог Сальвадора и Гала)
Роскошное рубиновое и, без сомнения, живое сердце: 46 рубинов, 42 бриллианта и 4 изумруда объединены в единую драгоценную композицию, которая выполнена таким образом, что подвижный центр «бьется», как настоящее сердце.
Коллекция ювелирных изделий Сальвадора Дали — единственный в своем роде набор драгоценностей с удивительным сочетанием сюжетов, материалов, размеров и форм — узнаваемый и неповторимый почерк маэстро. Прислушайтесь к этим удивительным творениям. Слышите? Они живут, дышат.
