Не посетить эту выставку я не могла, так как самой очень нравилось собирать из конструктора "Лего" всевозможные интересные вещи вместе с внуком и неизвестно кому это занятие нравилось больше.

Выставка проходит в Москве с июля месяца, сначала экспонировалась в Экспоцентре, а теперь в ЦДХ.
Автором работ является Натан Савайя — художник из Нью-Йорка, который создаёт удивительные произведения искусства из необычных, казалось бы, вещей. Родился художник в штате Вашингтон, 10 июля 1973 года. Первый конструктор получил в подарок от родителей в пять лет и с тех пор это увлечение стало делом его жизни. Хотя поначалу он получает юридическое образование в университете Нью-Йорка, но и здесь не оставляет своего увлечения, прячет коробки с конструктором под кроватью. В последствии, работая в адвокатской конторе и имея приличные доходы, он всё же расстаётся с профессией и посвящает всё своё время любимому занятию и начинает участвовать в различных конкурсах и выставках Лего. В результате Натан Савайя — один из пяти мастеров-художников во всем мире, который имеет сертификат компании "Лего" на свое творчество.
Его выставки проводятся по всему миру в лучших музеях и галереях, и везде неизменно пользуются успехом. У него насчитывается около трёх тысяч работ.

Выставка расположена в нескольких залах. В самом начале находится огромный экран, где демонстрируется фильм, который знакомит с автором работ и показывает как создаются скульптуры.

Рядом расположены эскизы художника и стеллаж с деталями Лего, из таких и созданы все представленные экспонаты.


В залах темно и только работы ярко освещены, что смотрится очень эффектно. Периодически звучит приятная музыка. Обстановка очень комфортная.


Рядом с каждым экспонатом висит табличка на которой указано название, размер, количество деталей и пояснение самого автора.

Выставка имеет несколько тематических разделов: "Студия художника", "Человек: проявление и состояние", "Желтый", "Синий", "Серый", "Мастера прошлого", "Портретная галерея", "Парфенон", "Динозавриум" и "Дефрагментация".


Все скульптуры автора несут смысловую нагрузку, их воспринимаешь как серьёзное произведение, которым Савайя пытается донести ту или иную мысль или информацию.

Очень понравилась одна из самых известных работ — "Жёлтый". "Жёлтый всегда привлекает много внимания как у взрослых, так и детей. Почему? Я думаю, что мы, взрослые, понимаем какой катарсис может испытать наша душа, если "распахнуть себя миру"... Для меня эта работа о метаморфозах, произошедших со мной на моём пути." Так говорит о ней автор.

Одними из первых встречаются "Балерина", которая была сделана специально для выставки в Москве и "Ливерпульская четвёрка".

А вот виолончель, при беглом осмотре она выглядит как настоящая, художник создал её из почти из 7500 деталей для своих детей, чтобы заинтересовать их и проявить интерес к музыке.
Глобус и солнечная система. Создание сфер из кубиков задача непростая, но выполнимая.

Ещё один зал "Человек и проявление". Внимание привлекает необычная троица. Оказывается всё просто. Автор этим показал, что все мы разные и это прекрасно. Ведь не было бы так интересно жить и общаться если бы все были одинаковые.

Мне понравилась композиция "Распад". Автор предупреждает ей "Бойтесь ветров жизни, выгрызающих из вас по кусочку ваше чувство собственного Я. Будьте сильными."

"Непреходящее" посвящен любви, той, которая "переживёт молодость, плоский живот и копну волос...".

Запомнилась и "Хватка". " Совершенно не важно, куда сердце поведёт вас, всегда найдутся руки, которые попытаются вас остановить. Главный вызов жизни заключается в том, чтобы найти силы вырваться."
Эта скульптура является ответом людям отговаривавшим Натана заниматься любимым делом.

В зале "Человек — состояние" представлены человеческие эмоции. Зритель сам решает для себя, что он видит. Автор же просто называет свои работы по цвету используемых деталей, но ему прекрасно удалось передать пластику тела и выражение лица.

Запомнились несколько работ, одна из них "Мальчик мой", скульптор воплотил в жизнь печальную историю, рассказанную ему одним из родителей. Трудно остаться равнодушным.
В работах Н. Савайи часто в творчестве встречаются темы любви и утраты.


Также можно увидеть такие работы, как "Маска", "Пой", "Не любит", "Тёмное отчаяние" и "Вознесение".



В зале "Мастера прошлого" собраны копии знаменитых произведений искусств: скульптур, картин.

Мне особенно понравилось воспроизведение "Витражной розы Шартрского собора", выполненной из прозрачных элементов. Как эффектно отражается её рисунок на полу.

Запомнилась и инсталляция "Плывущая по волнам". Ей посвящён отдельный зал. С помощью зрительных и звуковых эффектов — мерцание проекции воды, переливчатости, создаётся полное ощущение, что человек действительно плывёт.


Ещё один зал посвящён портретам. Они яркие, живые и хорошо передают индивидуальность человека.

В "Динозавриуме" только один экспонат, но какой. Это одна из самых больших скульптур.


Необычен зал "Дефрагментация". Здесь есть фотографии которые запечатлели самые будничные ситуации. И есть скульптуры, изображающие отдельные фрагменты с этих снимков. Нужно их найти. Здесь имеется и знаменитое красное платье.


Выставку нужно посетить. Здесь будет интересно и детям, и взрослым. Для детей есть большая игровая площадка с большущими кубиками "Лего". Есть и магазин,, где можно приобрести наборы конструкторов.



Работы нужно увидеть воочию, фото не передаёт их магнетизма. Если выставка будет в вашем городе — не пропустите!